Entries 在 Events - 展览s (45)

星期二
一月222019

Noosa区域的“ 爱树” Gallery

不要错过最后一周 '树广场' 我的好朋友兼纤维研究员安妮·哈里斯(Anne Harris)策划的展览 安妮的工作室 昆士兰州Tewantin的Noosa区域美术馆, 包括我的Tryptch “爱树” 直到2019年1月27日星期日。

您可以在以下这个惊人的项目中找到整个故事 “树木广场”网站。

我的新作品的文字和图像是专门为以下“树木广场”展览制作的:

爱树

雕刻,刮擦,刺伤和滥用–遍布世界的街头树木忍受着粗心的驾驶员,没有思想的建筑商和无聊的恋人的注意。这三张照片拼贴记录了留下的疤痕,以及我们鲜为人知的居住邻居与我们不自然的环境之间的互动,因为他们的根源破坏了创建抽象书法的停机坪。

2017年期间,英国艺术家兼制篮人蒂姆·约翰逊(Tim Johnson)在澳大利亚度过了八周的时间,在新南威尔士州纽卡斯尔和昆士兰州的阳光海岸进行纺织品和雕塑项目。在纽卡斯尔(Newcastle)任职期间,蒂姆(Tim)受到对城市宏伟榕树的持续威胁以及反对为短期体育赛事清除遗产公园的运动而感到震惊。

在加泰罗尼亚的Vilanova i La Geltru的家中,许多街道上奇怪地排列着澳大利亚人–Kurrajongs和Casuarinas–在这里,树木也经常被雕刻,疤痕和滥用而没有考虑或关注。

蒂姆·约翰逊  十月ober 2018

星期六
四月282018

蓝色/绿色:browngrotta的颜色/代码/上下文 arts

今天开放:
蓝绿色: 颜色/代码/上下文 browngrotta 艺术, Connecticut, 美国.

我很高兴能在这个展览中展出我的新作品“ Liminal”,来自15个国家的50多位艺术家探讨了“蓝/绿”的各个方面和含义。

展览将于2018年4月28日至5月6日举行
在 browngrotta 艺术 在 Wilton,Connecticut,USA

星期五
四月272018

马斯·德·巴伯兰(Mas de 理发师)的“ Cortines”展览-过去几场 weeks!

在2016年春天 莫妮卡·吉列拉(Monica Guilera) 蒂姆·约翰逊 发起了为期一年的社区研究项目(第一个在这里博客: “ Cortines”项目 underway... )邀请来自不同行业的参与者设计和创建自己的 'Cortine' 或飞幕。

灵活的空间分隔装置可营造阴影,隐私和阻止昆虫进入您的家中 -皮质类固醇是许多地中海房屋,商店和餐馆的共同特征, 一个“软屏障” 这些功能多样且具有装饰性的功能性商品曾经是使用多种本地天然材料手工制作的,包括:草梗,夹竹桃皮,软木塞,草种子珠,网状,钩编和打结的。如今,它们是用塑料丝带和金属链条制成的-为了方便起见,似乎在某些时候我们愿意放弃进行国内创意的机会。该项目的目的是研究历史传统并探索当代创意表达的可能性。我们可以振兴这种家用工艺品吗?

随后的创作过程涉及将各种天然,人造和回收材料与多种技术结合在一起。参与者进行的大量实验和样品反映了Tim和Monica通过定期的研讨会和新材料和新技术的引入促进了他们的技能和兴趣。您可以在这里找到制作过程的画廊: 雕塑 >Mas de 理发师的Cortines项目 2016-17

现在我们的展览 'Cortines' -在展览会上展示了西班牙手工制作的家用防蝇网的传统。 保马博物馆, Mas de 理发师, 西班牙加泰罗尼亚至中旬 2018年六月 并在项目中制作了20多个皮质类动物,并附有Baix Ebre和Montsia地区皮质类动物遗产的历史照片和背景信息。

不要错过最后几周观看这个展览的机会!有关博物馆的更多信息,请参见: 保马博物馆

详细的研究文章作者 佩帕Subirats卡门·奎拉特(M. Carmen Queralt) 在这里可用:

第一篇论文: 幕:空间和生命的分隔符以及艺术表现的原因,第1部分(在Montsi中)á和Baix Ebre),作者:M。Carme Queralt& 佩帕Subirats.

第二篇论文: 空间和生命的分隔符以及艺术表现的原因,第2部分(在Montsi中)á和Baix Ebre),作者:M。Carme Queralt& 佩帕Subirats.

星期五
十二月082017

并不是那么随机-韦弗鸟和柳树 domes.

以上& below:Weaverbird的巢来自法国制篮商Karen Gossart和Corentin Laval的车间。从孩提时代起,我就迷恋鸟类及其周围的一切,小时候(现在也是今天!),我会收集它们的羽毛,巢,头骨和骨头,猫头鹰颗粒-所有东西!因此,作为筑巢工的构造继续影响我的工作也许并不奇怪。

下面是受鸟类大师织布工启发的我的一些大型作品-来自非洲和亚洲的织布鸟家族的鸟类。创建这些大型结构不仅扩大了自然现象,而且改变了我们对景观的看法,并明确了捕获空间和体积的定义。

以上: 竹穹顶,国家信任雕塑驻地,Rowallane花园,Co.Down,北爱尔兰,1996年

以上: 'Roost' Dane Valley 柳Project, Cheshire, 英国, 1998

以上: 温彻斯特艺术学院“等待” MA雕塑决赛,1999年

人们普遍将这种编织称为“随机”,但根据我对世界各地自然历史博物馆藏品的研究,编织鸟的活动远非随机,而且以经济的特定方式编织节省材料和时间,并有效地捕获所需的嵌套空间。我自己的“鸟编织”或“ fugl-flet”在丹麦已广为人知,它遵循类似的过程,并在特定的阶段发展,该阶段不是随机的,而是精心策划的。当然,可以理解的是,观看者可以使用随机性或混乱性术语来描述他们不认为具有可识别顺序的内容。

今年秋天,我忙于利用“鸟编织”的好处进行的几个商业项目,该技术不仅具有美观独特的外观,而且还具有使制造商以经济方式定义有机形状的特殊品质,并且还与许多其他制造商合作同时进行工作。

以上: A Coru酒吧的灯罩ña,加利西亚-与 玛塔·佩妮娜(Marta Penina),莫妮卡·吉莱拉(Monica Guilera)和卡尔·阿尔科(Carles Alcoy)。

下面: 正在进行中的工作,为国际知名的剧院公司制作模型舞台道具 'La Fura dels Baus'

下面: 大型雕塑投影空间,用于展览 玛丽·乔德à 在 Lo Pati,加泰罗尼亚安波斯塔(Amposta)的当代艺术空间。

星期四
十二月072017

追赶我 breath......

大家好-自从我设法在这里登录并记了一些笔记以来已经有一段时间了-实际上,自三月份我前往澳大利亚以来,我一直没有看到!该项目- 纺织品的深厚声音 是一次巨大的公共和个人成功,并且在很多方面都对我自己很有意义-尽管我还有一些照片故事要发表-很多项目可以在以下特殊博客中找到: 纺织品的深厚声音.

很荣幸被邀请为我的在线杂志撰写项目经历的报告 '花环',这本优秀的杂志记录了亚太-澳大利亚-大洋洲地区的各种情况。我的文章可以在这里在线阅读: 创作邀请:纺织品的深厚声音, 通过点击文章顶部的肖像拼贴可以访问该项目,我不会错过我30张照片的画廊。

自从我从澳大利亚回来以来,我一直在从事 西班牙 以及快速访问 丹麦 英国美国。我会在接下来的几周内尝试发布一些项目照片,但是这里有一些选择可以作为快速更新-尽快发布!

游牧民族的折叠,2017, 欧洲甘蔗,柳树,核桃皮染成剑麻,来自展览 “这些年来仍然疯狂……艺术的三十年” browngrotta 艺术, Wilton, CT, 美国 在 四月il 2017

``继承人(空中)织机'',柳树,钢缆&栅栏柱,展览的一部分 在Himlet下的黑洞之上,丹麦欧登塞, 由Jette Mellgren策划&扬·约翰森(Jan Johansen),2017年5月。

'Sobre la marxa' (“随时随地”)-今年 Rafal project 在 Mas de 理发师,加泰罗尼亚的特邀艺术家 克劳斯·提兹(Klaus Titze)扬·约翰森(Jan Johansen) 来自丹麦受到加泰罗尼亚艺术家非凡作品的启发 Tarzan de Argelaguer -您可以在这里的短片中了解他的世界 拉科萨 以及出色的长片 加勒尔-埃尔塔赞·达格拉格.

和我的伴侣 莫妮卡·吉列拉(Monica Guilera),我们当前的展览 'Cortines'保马博物馆 在 Mas de 理发师, 加泰罗尼亚是一个为期两年的项目的产物,该项目涉及20多个制造商,研究和庆祝Cortines的传统-柔性防虫纱网和整个西班牙使用的空间分隔器。展览将持续到2018年6月。

更多……

星期一
十一月212016

纽卡斯尔的“光与线” NSW

我的新篮子 “光与线” 已抵达澳大利亚新南威尔士州纽卡斯尔,为新展览做准备 “举行:当代纤维艺术”Newcastle City 画廊 由特别策展人安妮·肯普顿(Anne Kempton)选择 永恒的纺织品。

更新2016.12.07 展览现已启动并开始运行,您可以在此处查看在线目录: 藏品:当代纤维艺术家对船只的解释

一些关于展览目录的想法:

光& Line

回顾博物馆收藏中的历史篮子常常使我的工作朝着新的方向发展。陌生的技术和不寻常的材料吸引了我的眼球并激发了实验的灵感。通常,在没有传统制造商的情况下,只有通过亲身实践,无数次错误以及持续的观察和重新评估,才能了解了解结构和制造过程的愿望。

这种用塑料吸管和染成鱼线制成的篮子结合了南非祖鲁人和澳大利亚原住民篮子的灵感,在最近的旅行和研究中都看到了这种传统。尽管技术简单明了,但制作进度却很不寻常,因为该篮子可以在顶部或底部完成,并且可以通过捏和压紧模板在工作进行的各个阶段做出决策。在“举行”展览的背景下,我很高兴这项工作是通过对封闭空间的这种操纵而完成的。最近的其他作品包括“折叠空间”以及包围或捕获空间的概念。  

使用不熟悉的半透明材料鼓励我尝试对编织层进行分层,并在垂钓线垂死时使用不同程度的不透明度。在这个篮子里,木桩或稻草的透明性使编织结构清晰可见-通常隐藏起来的是可见的。

我希望,技术和材料结合在一起可以创造出具有传统功能参考的令人愉悦的形式,但本质上是美观和精致的外观。

这是一个有用的篮子吗?可能是为了什么?为什么要在现代材料和机械化时代做出这样的事情?这个篮子提出了各种各样的问题,并代表了制作和实验的长期连续性。

蒂姆·约翰逊 十月ober 2016

 

星期一
七月182016

篮子从 Mexico

如果您今年夏天通过巴塞罗那,那么值得一看的小型但精选的展览 'La creacion en el arte Popular mexicano'加泰罗尼亚艺术中心。除了纺织品,陶瓷和金属制品外,还有一些用各种天然纤维制成的美丽篮子。展览将持续到2016年9月4日。

上图:玉米粉圆饼盒,来自瓦哈卡州圣路易斯阿马特兰的特蕾莎·佩雷斯·马克斯(Teresa Perez 三月quez)编成辫子的手掌

以上&下图:来自恰帕斯州奥科辛哥的维克托·曼努埃尔·洛佩兹·罗德里格斯(Victor Manuel Lopez Rodriguez)的一套藤本植物玉米粉饼和去壳玉米的篮子

以上&下图:篮子,Romerillo树枝,Teodulo Flores Vilchis,Tenancingo,墨西哥埃斯塔多

以上&下图:来自Tequexquitla的El Carmen的Felipe Hernandez Camacho在Sotol棕榈中制作的面包篮, 特拉斯卡拉


星期二
三月152016

在Korpilahti的Höyry画廊举办的NEW SPIRALS展览, Finland

上图:“环礁” 2016年, 蒂姆·约翰逊,竹子,剑麻线,再生百叶窗。

4月初开幕的新展览 “新螺旋桨” 由芬兰当代制篮人一向具有挑战性和启发性的团队 - 安娜·玛丽亚五世äätäinen, 阿内玛(Anelma Savolainen), 明娜·科斯基宁(Minna Koskinen), Raija Manninen在 Höyry 画廊 在 日e town of Korpilahti near Jyvaskyla 在 central 芬兰. 作为小组的特别成员-我和 莫妮卡·吉列拉·苏比拉那 已受邀作为嘉宾,并将在展览中各展出三件作品。展览开放后还会有更多照片!

更多画廊的信息在这里: Höyry 画廊

2016年4月2日至24日,新螺旋

下图:'Green Nansa'2016, 莫妮卡·吉列拉·苏比拉那,柳树& twine.


星期二
三月152016

绿色从一开始:新泽西州莫里斯博物馆的国际当代篮子匠, USA

上图:蒂姆·约翰逊(Tim Johnson)2016年“保持时间”篮,精梳重演。

展览将于本周开幕 绿色从一开始:国际当代篮子制造者 莫里斯博物馆, Morristown, New Jersey, 美国. 我很高兴在展览中有几个新的篮子,以及世界上最好的当代篮子制作者的作品,包括 Ed Rossbach,John McQueen,Gyöngy Laky多萝西·吉尔·巴恩斯 来自美国 丽兹·法瑞(Lizzie Farey)Dail Behennah克里斯·德鲁里 来自英国 简·巴尔斯高(Jane Balsgaard) Birigit Birkkjaer 来自丹麦 马克库·科松宁 from 芬兰 和 关岛久子高宫纪子 来自日本。展览于2016年3月19日至6月26日举行,开放时间可在 莫里斯博物馆 网站。

由历史,艺术和文化副秘书长办公室的简·米洛施(Jane Milosch)策划, 史密森学会,前策展人 伦威克美术馆,史密森尼美国艺术博物馆 还有Rhonda Brown和Tom Grotta browngrotta 艺术 展览汇集了制作者的作品,这些作品既反映了他们与自然世界的紧密联系,又是材料和灵感的来源。策展人指出:

“纵观整个历史,艺术家和手工艺者都非常欣赏自然世界的美丽和资源,无论是描绘原始景观,人为摸不到,还是收获植物和矿物作为颜料和刷子,可持续性都是他们设计和创造的自然组成部分。工艺过程。 从一开始就绿色 展览将包括来自澳大利亚,加拿大,欧洲,日本,斯堪的纳维亚和美国的艺术家的70多幅作品,其中包括20世纪艺术篮子的创新者和新兴人才。这些艺术家从自然和编织的历史中汲取灵感。他们的工作揭示了对材料物理性的高度敏感性,通过选择和使用材料来表彰自然界的管理。”

有关更多信息和制造商的完整列表,请参见 browngrotta 艺术 网站。

上图:蒂姆·约翰逊(Tim Johnson)2016年“保持时间”篮,重新演绎。

下图:蒂姆·约翰逊(Tim Johnson)2016年“保持时间”篮,抢盐。


星期五
可能012015

布朗格罗塔的“影响与进化:纤维雕塑……从那时起” arts

我的精选 “保持时间” 篮子目前正在展览中展出 影响与演变:纤维雕塑…then 和 now browngrotta 艺术, Wilton, Connecticut, 美国. 去年11月,我很高兴受邀为这次特别调查展览创作新作品,其中放置了1960年代领先从业人员的纤维作品,这些作品对当代制篮和纤维艺术运动的发展至关重要 与60年代出生的一代人(包括我自己)一样,受到了这些制造商的影响。在Browngrotta艺术上 arttextstyle博客 我对爱德·罗斯巴赫(Ed Rossbach)的工作的早期发现被引用为:

“我非常高兴地接受像埃德·罗斯巴赫(Ed Rossbach)这样的制造商的影响力,他以巨著的£在80年代我还是小学生的时候1.50,” Johnson says. “尽管多年来没有在我的工作中产生影响,并且我不了解如何使用篮子技术和材料,但是当我最终开始制作篮子时,就像回到了我一直想做的工作一样。 ”

不幸的是,由于我刚刚从澳大利亚进行了为期六周的研究和教学之旅(有关此行的博客文章即将返回),很遗憾,我无法参观展览,因此将我的篮子和诸如 Ed Rossbach,Magdalena Abakanowicz,Sheila Hicks,小林正一,Lenore Tawney和Luba Krejci 等等。

我的 “保持时间” 篮子首次在2007年展览中展出 “东编织西”由玛丽·巴彻(Mary 屠夫)策划,汇集了英国和日本制造商的作品。从那以后,我在英国和欧洲的多个地点展出了该系列的不同篮子,包括作品 尖嘴船 在当代艺术类中获得一等奖 第五届植物纤维国际竞赛 保马博物馆 in Mas de 理发师 在加泰罗尼亚ña, 西班牙.

我的 “保持时间” 篮子是一个不断发展的系列,在这些作品中,我对容器与表面之间的游隙,不同植物材料的特殊品质以及外部空间与容纳空间的对比感兴趣。对这些篮子中的每一个进行几天的工作,对材料的谨慎处理-无论是各种草皮,草还是开花植物,都为表达从外到内的过渡提供了不同的可能性。外观混乱的外观和精心编织的内部形成鲜明的对比,营造出一种使我兴奋并激发我前进的对话。

如果您有兴趣购买这些篮子之一,请联系 browngrotta 艺术 通过我的艺术家页面: 蒂姆·约翰逊 @ browngrotta 艺术

星期五
十月172014

Frugtkurve的“船篮”之家 Exhibition

我的“船篮”最近从位于纽约的“ Frugtkurve”展览返回了家。 弗里兰德博物馆 在丹麦罗兰岛上的马里博。虽然我没有看完这个展览,但我确信它有很多来自丹麦,西班牙,法国,乌干达和英国的制造商精心挑选的篮子,看起来很棒。由丹麦制篮人策划 杰特·梅尔格伦(Jette Mellgren),该展览庆祝了马里博区的水果种植传统。

参展商:

克劳斯·提兹(Klaus Titze),赫勒·巴斯隆(Helle Baslund),吉特·凯(Gitte Kj)æ汉森(Annemette Hj)ørnholm和来自丹麦的Jette Mellgren
蒂姆·约翰逊 from England
来自法国的David Drew
西班牙的Carlos Fontales,Lluis Grau和Monica Guilera
来自西班牙/荷兰的Simone Simons
乌干达的Ester Estang和Tom Obote

在展览中,我的一些话语伴随着我的篮子:

这个三重奏 ‘Boat Baskets’ 构成正在进行中的系列的一部分,当我在2005年学会与一位退休的渔夫在怀特岛上以特殊的方式编织两根柳杆时,就开始进行开发。‘the breed’我将c裂的柳杆紧密地绑在一起,通过反复试验,我开发出了这种船形的船,希望它既优雅又实用。这些篮子为我提供了将我的创作实践的两个方面结合起来的可能性–采摘和加工各种天然材料,以及使用色彩和对比度,这源于我作为画家的最初艺术激情。

在此选择中,我们可以看到在挪威,澳大利亚,西班牙和怀特岛上聚集的栽培柳树和野生材料。他们已经被切割和干燥。有些被打,刮,梳,纺,煮熟或染色。与特定植物和收割地建立更紧密的关系是一种丰富的经验,我希望我对它们的制作所带来的乐趣和满足感会传递给使用它们的人。

蒂姆·约翰逊. 2014年6月

柳–从我的床上躺下来的一根大岁的柳杆以三种方式劈开,并用剃毛刀削成我所需的厚度,将树皮剥落并编织回篮子里。来自不同物种的树皮具有不同的质地。

杜松和雪松的树皮在正确的季节收获,并且与柳树皮形成对比。

苔藓–在挪威森林中精心收集的这种细纤维已经使用了数千年。

加林加莱–一种不常见的匆忙物种被殴打和梳理。

加工软拉什并纺成绳索。

海枣–花茎和小叶的质地非常不同。

棕榈王–这个澳大利亚物种的巨大叶鞘赋予肋骨纹理。

虫草–从我当地的植物园采集的澳大利亚物种

下面-在“船篮”中的选择 我的个展 '我现在在这里',景观工程1993-2013 爱尔兰多尼戈尔,莱特肯尼,2013年Earagail艺术节的一部分

星期三
七月162014

'视图 Finders'

在我为今年秋天准备即将到来的项目做准备时-在过去的一年中,我先赶上了一些。

“查看发现者” 是我和我的搭档莫妮卡·吉莱拉(Monica Guilera)创建的一系列编织框架,是户外雕塑项目的一部分 'NATUR-lighed' 庆祝丹麦罗兰岛的雷文特洛公园的浪漫时期美化。

该项目由Jette Mellgren和Jan Johansen策划和协调,并包括以下参与者:Spencer Jenkins(英国),Karin van der Molen(荷兰),Joan Farré Oliver &卡洛斯·丰塔莱斯(Sp),蒂姆·约翰逊(英国)&莫妮卡·吉列拉(Sponica)和丹麦布里特·斯梅尔夫(Britt Smelv)ær, Palle Lindau & Anne Højstrup, Kristoffer &Mette Glyholt,Klaus Titze和Jan Johansen& 杰特·梅尔格伦(Jette Mellgren).

我们的工作的完整画廊在这里: '视图finders' 以及策展人Jette Mellgren的博客上的更多信息:NATUR专利'。

查看发现者

NATUR专利 5月15日至9月15日,丹麦罗兰市Reventlow公园

在18 世纪Reventlow公园是在浪漫主义运动的影响下设计的,该运动决定了人们认为是理想的风景如画的风景。结合景观设计,绘画和摄影的历史,这一系列的柳编和木结构编织为一年四季和一年四季中不断变化的景观取景提供了其他可能性。

这些零件的编织技术是受西班牙北部传统使用的一种农业工具的启发而产生的,它被拖到一匹马后面,粗制的栅栏状面板会在耕作后破坏土壤。

 

星期一
七月142014

选择错误的棍子…Ports i Mans Residency

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

随着加泰罗尼亚南部马斯·德·巴贝兰(Mas de 理发师)居住多年的高峰期,工作正在加快步伐-正在交付工作,建造基座,设计作品并编辑网站。我为篮筐工人协会通讯写了以下文章,讲了到目前为止的部分故事-我们也有 正在进行的博客 和一个 专门项目网站 -还有更多!

选择错误的棍子…我的港口住宿

篮子制造者协会通讯第149号,2014年5月

蒂姆·约翰逊(Tim Johnson)和男ò尼卡·吉列拉(Nica Guilera)目前是与 保马博物馆 Mas de 理发师和周围的山地国家公园(棕榈篮博物馆) ‘Parc Natural dels Ports’ 在西班牙加泰罗尼亚南部。

Tim编写了以下正在进行的工作:

一年多以前,我们就向保拉博物馆提出了一个想法–我们想探索Mas de 理发师村周围环境中的各种天然材料,在一年的四个季节中与这些材料一起使用,制作一批新作品,然后将其展示在项目结束,恰逢八月份的篮子和蔬菜纤维年度博览会‘La Fira de les纤维植物’。我们很高兴我们的项目得到博物馆和埃尔斯波特国家公园的接受并共同资助,埃尔斯波特国家公园的山脉笼罩着村庄。

Mas de 理发师是一个非常特别的地方,因为我们正在学习经常访问的地方,因此像这样的项目的乐趣之一就是对地方的熟悉以及随着时间的推移而不断发展的人们,很高兴在M中得到认可ònica’探索和收获时,一辆明亮的橙色货车。坐落在广阔的平原之间,当地人称之为‘the sea of olives’-由于一年四季的猛烈风吹动着绿树成荫的波浪,散落的树枝和屋顶瓦倒在地上,再加上Els Ports的高山,该村庄是理想的基地。反复参观特殊景点,使人们对该地区的植物和野生动植物有了更深入的了解和欣赏,无尽的橄榄树散布着梯形的杏仁树,巨大的深绿色角豆树被迷人的灌木丛分开。–干燥的河床在东风冬季暴风雨后泛滥。农业让位于松散的森林,松树,盒子和杜松,然后放牧到高地山羊和高地秃I在山顶上放牧的高地山羊。

在我们收获,拍照,实验,识别,行走,讨论时迅速–我们意识到,我们有足够的时间仅可以采样各种可用的材料,因此可能需要花费数年的时间在这里学习和制作。如今,该地区的传统篮子制造商主要使用欧洲扇形棕榈(在加泰罗尼亚语和西班牙语中为Pauma和Palmito)制作各种精美的编织和缝制篮子,Museu de la Pauma博物馆收藏了许多实例,并经常进行有关展览的内容,棕榈编织传统的故事。马斯·德·巴伯兰(Mas de 理发师)仍然是几位棕榈织工的家,其中一些人是集体‘Art Pauma’谁造了许多博物馆’s exhibits.

当我们与港口的工厂合作时–橄榄和夹竹桃,黑橘和Arundo甘蔗,Sarga柳(Salix eleagnos),虹膜和水仙–我们发现所有这些植物都需要不同的处理方式,我们推测我们可以找到一种使它们对我们有用的方法–他们一个月后会怎样’的时间?我们也有不同的想法和方法– Mò妮卡(Nica)是从加泰罗尼亚(Catalan)的各种传统中组合而成,将柳树和开裂的Arundo甘蔗结合在一起,而我自己则将传统与实验结合在一起-我似乎常常选错了木棍!当然,美丽的直橄榄核笋非常适合Mònica’编织,但那些细枝状的长度吸引了我的注意力,并找到了一条路,甚至进入了展览– let’s see!

蒂姆(Tim)和莫妮卡(Monica)在这里记录我的港口居住地: portsimans.blogspot.co.uk

展览将在年度开放‘La Fira de les纤维植物’, 2nd 和 3rd 2014年8月,将在巴黎圣母博物馆举办几个月:  www.cdrmuseudelapauma.cat

在展览会的周末,每年都会举办一次传统和现代类别的篮子比赛(证书),并提供大量现金奖励,这是向国际参赛者开放的,详细信息可以在博物馆的网站上找到: 八è国际陶瓷纤维植物

星期五
可能022014

´GreenArt´-立即工作 installed

绿艺 经过一周的忙碌和解决问题后,由杰特·梅尔格伦(Jette Mellgren)在丹麦欧登塞策划的项目现已完成并安装。现在该作品将在Farverg展出至10月。å穿越欧登塞市中心的勃兰特斯通道。在广场周围的不同地方,可以看到Jan Johansen,Jette Mellgren和Karin van der Molen的雕塑以及我的作品。该项目的一些电影可以在这里看到: Farverg的GreenArtården

7月更新-此处的新项目库: “三种”

 

 

星期日
四月202014

“ 绿艺”-在 dyehouse

昨天我们拍了一些作品 “ 绿艺” 从周二起,我们将在现场到奥登塞市中心的位置,以使我们的作品具有一定的规模感和适合性,但今天,我们在Jan和Jette的阳光明媚的花园里一起工作。我对自己的出发点感到满意-用白柳树和彩绘木材制成染房的屋顶-以后会越来越多。

7月更新-此处的新项目库: “三种”

 

星期六
四月192014

查找线-烟雾和 scribbles

从工作 去年在雷文特洛公园的雕塑小径 丹麦洛兰岛上的房屋被拆除和焚毁,新的工作开始了另一个雄心勃勃的户外项目 “绿色艺术” 由Jette Mellgren策划。本周,我将与Karin van der Molen(荷兰),Jan Johansen和Jette Mellgren(DK)合作,创作一系列新的大型雕塑,这些雕塑将一直安装到9月底在欧登塞市中心。当我们都在讨论建筑的各种复杂性-吊装和附着的发展规模,主题和实用性时,想像一下然后看看我们所有作品如何以不同的方式发展是令人着迷的。随着工作的进展,本周将有更多照片.....

7月更新-此处的新项目库: “三种”

我的工作刚刚开始将木材和柳树结合起来。

杰特·梅尔格伦(Jette Mellgren)在新工作开始之前就开始进行研究。

扬·约翰森(Jan Johansen)

卡琳·范德·莫伦

星期二
四月152014

什么是什么 when?

在接下来的几个月中,我的工作安排很忙,并且刚刚在这里创建了一个新页面: 工作坊& events diary 保持关注-我希望您能加入我的行列,参观一些我将参与的展览,雕塑步道,市场和教学活动。

重点包括:

暑期学校: Bjørnø 在 丹麦Westdean码头艺术 在英国。

展览sMas de 理发师, 西班牙丹麦

户外雕塑项目 罗兰欧登塞,丹麦和 Mas de 理发师, 西班牙

制篮市场Bouxourelles, Mas de 理发师

.....不要忘记我们自己的秋季学校 “在海边编织” 在巴塞罗那附近的Vilanova I la Geltru。

最后,我很高兴能在2015年前往澳大利亚在巴拉瑞特(Ballarat)教书,目前正在寻找展览,驻地,研究和教学的机会 澳大利亚纤维艺术 事件。如果您想讨论任何想法或研讨会的可能性 保持联系!

 

星期三
八月072013

2013第七届拉斯维加斯国际眼镜大百科全书一等奖 

我很高兴也很荣幸获胜 2013年第七届国际纤维电影世界锦标赛的当代类别一等奖巴尔马博物馆,加泰罗尼亚博物馆, 西班牙。我的获奖作品是我最近在本次展览中首次展出的“山弓”系列之一 '我现在在这里' 在爱尔兰顿卡尔顿莱特肯尼的安格里亚纳剧院。我参加了比赛的两把“山弓”,一种是使用收集在多尼戈尔的材料,另一种是获胜的作品,其材料是收集在围绕马斯·德·巴贝兰的埃尔斯港口国家公园的材料,以及其他典型的西班牙编织材料。

这是我第二次参加该展览,也是我第二次获胜! -赢得了 V Certamen Internacional de las Fibras Vegetales 2011和我的篮子“ Spiky Vessel”。我很高兴成为下届评审团的成员,并期待看到大家的出色作品-可以考虑携带或发送您的作品参加2014年竞赛-它将在编织品和植物纤维节的周末在美丽的环境中举办一次出色的展览场地,并为许多人提供了观看传统和现代作品的机会。进一步的细节 博物馆将于明年春天开放。

今年传统类别的冠军篮子是美丽的柳树 Baskodden-精湛的法国制造商生产的来自布列塔尼的沙丁鱼皮量篮 弗兰çois Desplanches.

'山弓-埃尔斯港´

2013年7月,龙舌兰叶子,常绿橡树& Olive Twigs, Canya, Esparto Grass, 柳and Copper Wire

'山弓-埃尔斯港'

'山弓-埃尔斯港´- detail

'山弓-多尼戈尔的希勒´

2013年7月, Birch twigs, Butterbur, Rattan, 柳and Copper Wire.

'山弓-多尼戈尔山´- Detail

 

星期五
七月262013

“我现在在这里”风景画 1993-2013

我刚刚创建了一个新的网站画廊,记录了我当前在爱尔兰多尼戈尔郡莱特肯尼的安格里亚南剧院的展览:  《我现在在这里》风景画1993-2013。展览汇集了二十年来有关景观主题及其与我们的关系的图纸,拼贴画,篮子,照片和“ stickworks”。展览是 厄格尔艺术节 我很幸运能够得到出色的策展人和技术支持 Seamus Quinn的艺术品。 谢谢所有使这一切成为可能的人!

围绕上述展览的主要工作-2003年至2013年的大型照片蒙太奇“我在这里”,该展览首次汇集了在全球不同地点创作的一系列作品。蒙太奇照片既描绘了用于制作篮子的天然材料的收获,又描绘了我声明的意图‘I am here now’-在这个地方-此时此刻。

在展览的第一周,我在画廊空间里工作,使用了桦木棍的收割机,我们在安装的第一天上午9点从附近的环形交叉路口修剪掉了桦木棍-当时再好不过了!围绕“山脉”的概念-它们在众多让我着迷的景观中的物理和垂直存在以及主导地位-我用各种媒体开发了一种新的作品-“多尼戈尔山(The Hills of Donegal)”。

在我前往Donegal的旅途中不久,还会有更多的后续活动,包括SpAce Juck的冒险以及Magheraroarty令人惊叹的An Cosan Glas项目。

2013年7月的“多尼戈尔山丘”拼贴画

2013年7月,“多尼戈尔山-山树枝”

2013年7月,“多尼戈尔山-山弓”

星期日
七月072013

厄加盖尔艺术节驻留 way.....

因此,“我现在在这里”展览已经开幕,开幕,而且看上去很好,我期待着下周在画廊空间里工作,以及在多尼戈尔附近进行一些采摘之旅。一旦找到一种将反光镜粘贴到相机内部的方法,我将很快得到一些照片-在数十万次快门操作后掉下来-糟糕的计时!

我将使用本周所能找到的任何东西制作一些新作品,并且在抵达后的第二个星期三的早晨在上周三取得了不错的收获-一大堆喜马拉雅桦树( 画廊回旋处附近的桦木(Betula utilis jacquemontii)-被剪裁,以使CCTV清晰可见!感谢树木外科医师Colin Farrell允许我帮助自己和我的好朋友 Seamus Quinn的艺术品 帮助我在早上的交通中拉起树枝!

上周,我使用了一些残破的书稿,制作了一系列名为“多尼戈尔山”的拼贴画, 我与Ryde Library合作的最后一个项目 描绘山景,而病态在接下来的几周和几个月中将进一步发展。自从我在2005年担任高地手工艺品居住地以来,我一直着迷于山脉的概念或符号以及描绘山脉的不同方式-在这些画廊中可以看到这些思想的一些编织实例: 篮子和其他编织物。

“多尼戈尔山丘”-进行中。